1980年黑龙江省肖像-人物展黑龙江省美术馆哈尔滨

王春杰

2009年《格六》当代艺术邀请展截点画廊上海

2010年中国当代水墨邀请展798画廊北京

2011年《九月》当代艺术邀请展SmartGallery上海

2012年上海国际科学与艺术展上海展览中心上海

2012年《宿墨》上海当代水墨艺术展SmartGallery上海

2012年《中国以上》当代名家邀请展中华儿女美术馆南京

2012年《华人-水墨》作品邀请展莱蒙画廊伦敦

2013-2014年《转折-中国绘画第六会展》三地巡迴展东江美术馆上海

Art64艺术空间广州

TREE国际艺术中心北京

2014年《在北大》当代艺术展北大画廊北京

2014年《漂移》当代艺术邀请展中华艺术宫上海

2014年《沥墨》当代水墨邀请展春美术馆上海

2015年《海上新族》当代艺术家作品展春美术馆上海

2015年《美丽中国》2015中国当代艺术联展周浦美术馆上海

2015年《上海亚细亚国际美术联展》周浦美术馆上海

另一种中国画形

——浦捷

自“85”以来，中国画如何走向当代？始终是中国画当代性的核心问题，为此，对这个问题的探索，迄今云集了中国画领域众多的有思想的艺术家，并构成了中国画现代性的强烈意志。依据“85”后的中国画的现代性来看，其着眼点，主要是水墨的现代性，而较早涉及这一领域的艺术家有刘国松、谷文达等，其艺术主要是寻找笔和墨之外更多的可能性，或者乾脆放弃笔和墨的主体性控制。例如，裘德树的“裂变”，就是没有直接笔墨的中国画形态。

与前者不同的是，藉助中国的笔墨纸，直现艺术家当代气宇之表现，把中国的笔墨纸作为一种“借靠”，另寻某种水墨的现代性，是当下另一种水墨有意义的实践。如上海艺术家王春杰。在他看来，中国的笔墨纸更是简练、概括，并且直奔观念，而这恰恰适合他的艺术理念呈现。他认为中国画水与墨的複合型，那种沉稳、黑色、笔的无限变化，正是印证了当代社会那种普遍的忧虑和孤独，而这种状态，也正是来自中国画笔墨纸固有的语言形态。所以，王春杰的《窥视》系列作品，其氛围的灰黑情景，在中国画笔墨纸上找到了应有的表现。