减笔（jiǎn bǐ ），减省笔划。 清·江东老蟫 《京本通俗小说跋》：“首行‘京本通俗小说第几卷’，通体皆减笔小写，阅之令人失笑。”

减笔描

所谓“减笔”，脱胎于白描画法，但仍以线条作为主要造型手段。不同的是，减笔的线条打破了白描中锋用笔的画法，中侧锋并用，笔势流畅，转折自如，或粗或细，不拘一格。寥寥数笔，形神毕现，改变了白描人物用线繁複的程式。这种笔简意赅的画法为写意人物画的产生开闢了道路。

减笔描，中国古代人物衣服褶纹画法之一。画法是用侧锋疾驰行笔，线条富有变化，遒劲有力。减笔者，是高度概括对象。

工笔，亦名“细笔”，属密体，力求缜密细微；减笔则属疎体，力求单纯简括，可舍的儘量捨去。这是“遗貌取神”技法，多一笔不成，少一笔也不成，难度大于细笔。

如南宋梁楷既能细笔，尤善减笔；元代倪瓒的山水竹石，“逸笔草草”，也是减笔。现代黄宾虹说：“笔墨之妙，尤在疎密，密不容针，疎可行舟。然要密不相犯，疎而不离。”又说：“减笔当求法密，细笔宜求气足。”

两宋的绘画是以中国人物画大师石恪开始的，他的减笔人物画开创了中国人物画的先河。他以高度概括的手法创作了大量的人物画，如《二祖调心图》《帝仙对弈图》《寿星图》《五星图》《严君平拔宅升仙图》等。

《二祖调心图》

石恪，字子专，郫县人。他的艺术活动主要在后蜀至北宋初期。当时战乱四起，西南地区比较平静，而且在成都蜀王宫中还设立了“翰林画院”，是我国最早的画院机构，对于推动绘画艺术的发展起到了积极作用。

石恪的减笔人物画，不能简单地理解为笔墨上的减少，而是与人物形象和思想内涵有着密切联繫的笔墨精练，是绘画艺术上以少胜多、高度集中、高度概括，笔减意赅地表现人物的精神状态、个性特徵及主次关係。赵希鹄在《洞天清禄集》中评论石恪：“画鬼神奇怪，笔画劲利，前无古人，后无作者”。最后一句虽不一定妥帖，但可以看出石恪在艺术上的高度成就。

《李白行吟图》是南宋画家梁楷存世减笔画的代表作，寥寥数笔，诗人李白的形象跃然纸上。诗人独立苍茫，洒脱疏放，面带微醉，一首惊天地、泣鬼神的诗篇已酝酿成熟，马上就要脱口而出，而且不吐不快。

《李白行吟图》

减笔也是一种汉字修辞格，它通过直接或间接地有意减少一些汉字的笔画来表意；从不同的角度看，减笔可分为直接减笔和间接减笔，成字的减笔和不成字的减笔；减笔的构成条件是：被减损的汉字+表示减损意义的汉字+将要减损的部件；运用减笔的心理基础是围绕被减损的汉字来展开联想和想像。

简笔也是现代文学创作的一种技巧